호주에 어학연수 갔던 때가 떠오르네요. 원래 영화를 좋아해 한국에서도 영화관을 많이 갔지만, 외국어 영화를 자막 없이 본 경험은 처음이었습니다. 당시 ‘베리드’라는 제목의 영화를 보게 됐는데, 이라크를 배경으로 땅 속 관에 갇힌 한 남성이 끊임없이 전화로 구조 요청을 시도하는 내용이었습니다. 어두컴컴한 화면을 배경으로 대화만 이어지는 영화였는데도, 신기하게도 그다지 영어 듣기 능력이 좋지 않던 제가 영화를 다 이해할 수 있었습니다. 그때부터 전 영화라는 매체가 지닌 힘에 대해 생각하게 됐습니다. 봉준호 감독은 자막을 ‘1인치의 벽’이라고 불렀는데요. 실제로 화면 위에서 움직이는 이미지로 이루어진 영화에는 이러한 벽을 넘어선 힘이 있단 걸 체감한 셈이죠. 유튜브에서 흔히 볼 수 있는 ‘스토리 요약 (결말 있음)’ 영상과는 거의 정반대의 체험인데요. 이처럼 영화에 대해 ‘눈이 뜨이는 경험’을 나누고자 하는 것이 처음 영화에 대해 글을 쓰기 시작한 순간이었습니다.

평론을 적어가면서 제가 가장 중요하게 여기는 건 결국 남을 설득하는 일입니다. 보통은 영화에 대한 대화를 나눌 때 “왜 이 영화가 저 영화보다 더 좋을까? 방금 본 영화에 대해 어떻게 생각해?”라는 질문이 나올 때마다 단순히 ‘취향 차이’라는 말로 대화가 끝나곤 하죠. 그런데 지적 우월감을 느끼는 차원을 넘어서, 내가 생각하기에 좋고 나쁜 영화가 있다면, 그 영화가 왜 그렇게 느껴지는지 구체적으로 설명할 수 있다면 영화라는 텍스트를 바라보는 대화도 더욱 풍요로워집니다. 흑백요리사를 보면 안성재 심사위원이 늘 ‘의도’를 중요시하는 모습을 확인할 수 있는데요. 이번 프로그램은 말하자면 다른 이가 만든 영화의 의도를 파악하는 것과 동시에 내가 그 영화에 대해 내리는 평가의 의도를 설명하는 것을 동시에 찾는 시도입니다.